近体诗基础知识（讲座手记四）

独上兰舟

作者：舍得之间

前几周，关于近体诗的学习，我讲了声韵，讲了格律的平仄和拗救，我还讲了押韵。这些好学不好学？说真的，好学，容易学，其实，要想搞懂这些，只需要肯下点工夫就可以。不管目前每个人的诗学程度高低如何，只要花点时间就能搞懂前面讲的所有的问题。

因为这都属于近体诗的工具性的知识。现在我们来捋顺一下我们先前学到的东西。

讲了声韵是为平仄辨别打基础，懂了平仄我们就可以学习格律了，学习格律，我们还得辨别什么是拗句，我们如何拗救。还有关于押韵方面有什么注意的问题，我也讲了“押韵八戒”，以及关于押韵的一些变格。时间关系我讲的比较简单，目的是引导一下学习的兴趣。

我们注意到没有，讲过的这些知识有什么特点？这，主要是对字的声的研究，也就是对字本身的研究。认识了平仄，知道了格律，还学会了拗救，还懂得了押韵，我们就会写近体诗了吗？不行，远远不够的。

我们写诗不是做文字游戏，不是搬弄声调玩游戏，我们写诗主要的目的，是写意！常言说的一句经典台词是“诗言志”，这里的“志”是什么？是情、是意、是感觉、是想象、是我们心中的各种活动，诗的主要功能是写它。

所以，写诗须先立意，知道我们要写的是什么，我们的每个字都要围绕着这个“意”去写，那么我们就不会只顾忙于码字而不知所云了。


说情绪，说感觉，说意，怎么说？这些都是非常抽象的玩意儿，我们要把它表现出来，而且还要表现的好，表现的精彩，还要用近体诗的形式来表现，怎么做？这就得好好策划一下，设计一下，安排一下，这叫什么？这叫“谋篇”---以后我们常用的术语哦。实施这个意的具体过程，我们就叫它谋篇布局。

经常听我讲座和点评的人都知道，我总是强调谋篇啊谋篇啊。谋篇有那么重要吗？是的，对于具体的写作方法来说，谋篇，无疑是第一重要的问题。所谓谋篇，其实就是研究如何搭建我们诗的构架，诗是一个整体，是个系统，它是需要有结构要求的。

写诗就如同去盖一个房子，房子不需要结构吗？不需要合理的设计和施工吗？当然需要。写诗，更需要！诗的结构还有个学术名称，就叫“章法”。

说一个人办事办的好，我们会夸他做事有条不紊，精到老练。说一个人不会办事，我们就会说他办事没章没法的，就知道胡来。写诗，也就是这个道理。不按章法来写，那就是胡来。不善谋篇的人，不论他的格律知识玩的多么熟练，在诗学上，都难以登堂入室。

我们在这里，就是要把这个“谋篇”重视起来。以后我们写诗、读诗、点评诗，都要先注意谋篇这个环节。诗以谋篇为第一要务，其他的，都是皮毛。现在，结合我以前的一些关于谋篇的论述，对谋篇的基本概念及近体诗谋篇之法做如下介绍。


前面说了，近体诗的结构就是章法。所谓章法，就是指文的结构框架。在文学创作，不论诗、词、曲、赋、骈、散等各种体裁都是需要有一定结构的。而关于诗文的章法，简单说就是四个字---起承转合。这几个字几乎就是诗文写作结构章法的专用术语了。

其实，起承转合不仅仅用在近体诗的写作上，填词遵循的也是它的法度，词的章法种类虽然比较多，但也多以上景下情为主体的，上片多为铺垫景色、埋下伏笔，下片多为抒情达意写心绪。词的过片，无疑就是起承转合中的那个“转”。

深谙其法的人，把它看做是个自然规律，理解它、尊重它而灵活运用它。粗知皮毛而一知半解的人，则把它看成是固定呆板的枷锁、矫揉造作形式。理解的深浅是由知识底蕴而决定的，如我们开篇所说的那样。今天这里不做理论探讨，只做其法度的简单介绍。


近体诗的形式中，我们一般分为四个部分，对律诗而言分别称为---1，首联（起联），2，颔联（承联），3，颈联（转联），4，尾联（结联），对绝句而言则分别称为----起句、承句，转句，结句。从这可看出，在名称上，已经把章法的概念融合进去了。


一，诗的起

就是一般意义上的开头。万事总要有个起端，文章总要有个开篇。我们看那说书的人，把那醒木“啪”的一声使劲一拍“话说……如何如何”，这就算开场了。我们写散文，写议论文都要有个开头，写诗文，更是要有个好的开头，术语上就叫“起”，简单明了。

关于诗的起法有多种，个人体会，一般的情况下，七律的“起”适合平铺而起，淡然而起。

因为相对于绝句而言，七律就相当于“文”的性质。起的不必过于惊涛骇浪般那么突兀。因为空间相对充足，为诗意的精彩做好足够的铺景造境是必要的，用起的平淡来衬托后面（转结联）的精神高远，波峰汹涌，它起个对比的作用。


这样表现出诗的起伏感，也就形成了诗的音乐性---“意”的旋律美。这也适合那种起的闲云出岫、轻逸自在的气氛。

而七绝，则需要起的精神一些了。因为字数小，没有足够的铺垫空间，所以要先声夺人，起的适宜“突兀峥嵘，如狂风卷浪势欲滔天”，《四溟诗话》说的“凡起者当如爆竹，骤响易彻”我认为也是主要针对七绝而言的。

七绝写作与其他近体诗还有所不同，他表现的立体感尤其明显。从某种意义上说，七绝才是诗，而七律则是文了，呵呵。

不同于五言的是，不论是律还是绝，七言诗的起句一般都是押韵的，目的主要是为诗的韵律感定个基调。其效用相当于音乐上定个音阶，高八度还是低八度，这种比喻是种意会的感觉吧，呵。

五绝是近体诗中字数最少也最难写的，它的起，反而不需要象七绝之起那么突兀惊人了，这有点“返朴归真”的味道。五言诗，因为字数少，单句本身的节奏感施展不开，空间不够。所以，它的特点是让句和句之间形成错落感，节奏的表现是交给用句子和句子之间的落差表现的。

所以，五言的起句多为仄收而不适宜押韵的。五律五绝皆如此。五绝的起，语意要平实，但音节要突兀。

关于诗的起法，再简单介绍一下几种方法：

1，明起----所谓“明起”，是开篇就将题面说出，不加任何掩饰。起句直入主题，适合初学诗者，简单。

2，暗起----暗起，就是起句不见题字，但是含有题的意思在起中。

举例  咏石灰（于谦）
千锤万击出深山，烈火焚烧若等闲。
碎骨粉身终不顾，只留清白在人间。

这是起句不点题，却含题意，给人想象空间大，艺术性比较强。

3，陪起----先借别的事物，然后再引出本题来。

举例  寒食（韩翃）
春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。
日暮汉宫传腊烛，轻烟散入五侯家。

起句不说“寒食”，而用“春城飞花”由来写眼前之景色，从而引出题目来

4，反起----不从题目正面说起，而从反面引出本题来

举例  喜外弟卢纶见宿（司空曙）
静夜四无邻，荒居旧业贫。雨中黄叶树，灯下白头人。
以我独沈久，愧君相见频。平生自有分，况是霍家亲。

诗本是写喜事的，却先从“无邻”“荒”“贫”等悲凉景象写起，以此点出外弟之肯来为“可喜”之事。

5，引起----不先说题目，而由眼中所见景物，以引出正意。

举例  客至（杜甫）
舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来。
花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。
盘飧市远无兼味，樽酒家贫只旧醅。
肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余杯。

二，诗的承
诗的承接之法，要点是紧接起联（在绝为句，下同），写景色，写情绪，都要不松不紧，若即若离。与起句的气脉要连贯而不可断了。接续起联，但不要和起联一样的平行描写，要有所递进，或者舒展。承联适宜匀称舒缓一些，尽量不要用很突兀很激昂的情绪表达。

基本原则是跟着起句走，注意这个“跟”字，要跟的住。说白了就是一个连贯性。

先看个例子：落花  （李商隐）

高阁客竟去，小园花乱飞。参差连曲陌，迢递送斜晖。
肠断未忍扫，眼穿仍欲归。芳心向春尽，所得是沾衣。

来看这颔联“参差连曲陌，迢递送斜晖”，就是承接首联“花乱飞”的“意”，而更为补足，且亦关合题旨，一脉相承。
再看个七绝的例子：

闺怨  （王昌龄）
闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。

题目是个“怨”但起句却不写怨，却写了个“不知愁”，是就是前面讲“起法”时说的“反起之法”。这里，我们注意一下第二句，用凝妆上楼的姿态，接着描写那个“不知愁”。意思很连贯吧？至于真不愁还是假不愁，那交给下面处理。承的任务就是接和续。

一般的来讲，起联点出个意象，或是景，或是情，承联呢，就是铺展这个意象，把这个意象铺的充分一些，铺足它。目的，就是为后面的“转”打下坚实的基础。但是你要是铺的过分夸张了，突兀了，整大了，后面的“转”就不好处理了。
如果后面再重新来描述景色，或铺垫情绪背景，则使诗意为之一顿。失之流畅，这就难看了。

说到这，我再强调一个观点，就是诗的每联每句甚至每个字，都要是要为主题服务的。不论是正写反写，不论是用赋、用比、用兴，你都要时刻想着“扣题”。起和承是这样，转和结也一样。“承”的概念就说到这吧，不难理解的。

三，诗的转
诗的“转”非常重要。转本身就是一个小的跳跃，从景到情的跳跃，从量到质的跳跃，从平铺直叙到诗意的高潮。所谓的转，就是要有一个变化，要有一个提升。转的概念好理解，转的处理却需谨慎。转要转得使诗为一振，精神起来，又不能转的脱离了主题。

转的基础是前面的铺垫。没有前面两联充足的描写做铺垫，也很难转出精彩来。这就相当于跳远。跳远比赛时我们看到运动员都需要有个助跑，跑的目的是起步，提速，为这一跳而提供能量。跑的慢了，跳的就不远了。助跑速度快了，跃起时在空中的时间就长，还可以潇洒的空中漫步几下呢！

起承转合中的转，就相当于这一跃。而起联和承联，就相当于助跑了。

所以，“转”是诗意的一种“提升”（跃起），但又不能是没有准备的提升。诗本身是个一整体，是句及联的有机组合，哪一部分都很重要，各联各句，各司其职。在转这里，担当的就是要出头露脸的角色，所以，我们要好好“包装”它，让它精彩亮相。

律诗的特点，讲究的是工典之美，其中二联是要求对仗的。形式上看这两联有统一协调性。但如果你真的把两联写成一个模子，那就失败了。因为，颔联和颈联是需要有个变化，在对仗的形式上，在句式的组织上，在意的表达上，都要有个落差，要有变化。

所以，在律诗中，诗意的转是相对平稳的，有框架下的转。转的比较斯文。

绝句，尤其是七绝，转就要格外的强调“突兀”的特点了。

七绝的特点与律不同，它不需要那么慢条斯理的含蓄工典。因为绝句字少，所以要想把诗意充分表达好，就要鲜明。在转处，更要使人眼前一亮，为之一惊，这样才能达到适合它体裁的应有的艺术效果。

我们为了达到这个效果，通常要采取特殊的手段。常见的，是采用“疑问句”“否定句”“否定之否定句”等等。这类的句子，具有吸引眼球的效果。从构建诗意的角度来说，就是突出“亮点”，写七绝，其实就是盖高楼。而转句，就是最高层。

七绝的转句往往是和结句配合起来的。有时形成一问一答的形式。
至于五绝，前面说了，五绝的要点是四句之间整体的错落感。转的作用另有不同。它重在音节的把握上，必要时，可以考虑用哪种声调更合。

好，现在再介绍几种传统的近体诗“转”的方法，给大家参考一下。

1，进一层转法：

就是在转处进行递进式的描写。重要之点是与前面起和承的联系连贯，可以避免转的飞了。这属于比较工稳的转法。


举例  月夜（刘方平）
更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。
今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。

主题是月夜，第一第二句是从正面写的，而第三句从“月夜”进一层落笔，转到春天之气候，以此来触动春愁。这类的转法，称为“进一层转法”。

2，退一步转法：

是从题目的本意退一步来叙述。主要是从时空变化上落笔，用时差位差来表现，或者提出一种假设来转。有时可以相当于我们写作文时说的那种“倒叙”等等。目的还是形成一定的变化。


举例  江村即事（司空曙）
罢钓归来不系船，江村月落正堪眠。
纵然一夜风吹去，只在芦花浅水边。

“纵然”二字有“或许如此”及“不过如此”之意。既能呼应上文之“不系船、正堪眠”，又能照顾下文“只在芦花浅水边”之句。这类的“转”我们称为“退一步转法”。

3，反转法：

就是从正面描写转为反面描写，是与起承相反的情绪描写。但注意，其主旨还是一致的，只是从不同的角度刻画而已。不同的节点之处，就是这个转。

4，扩转法
就是从转句起，扩大描写的范围。

这些不做举例了,以前为传统的转法的介绍,大家可以参考学习.


四,诗的合
就是诗之收尾了，也称为“结”。结句又称“断句”或“落句”。在绝诗是第四句，在律诗则为第四联。结句之意，即是将前面三句或三联，作一总结以为收束也。

“结”的重要性大家都很明白，但不是每个人都能处理好的。我认为。诗的结，最能体现作者的底蕴厚薄，以及他的写作风格了。结有千种，毫无模式可言，所以我也举不出什么类型的代表作品为例。但大体遵循的规律，还是要以扣题为主。收拢全篇，并发散诗思于诗外，使人读后留有余味为最佳。

于七律而言，因为经常起的比较平稳，所以结的也往往淡然而收。余味淡雅，意境悠长。律的结基本是扣合全篇而做一整合得出的结论，或由此展开的联想。有时，律诗的前几联都用来做铺垫性的描写，而把转放在了结联上。对前面的描写做一总的意念上的提升。

但于绝句而言，往往的配合转句而来的。或做一问一答，或做自由发散。不一而足。章法，不是我个人的发明，是前人的总结。互相借鉴，理解会更深一些。