[原创]河滨诗话（节选）

单国顺

　　　 一　 古希腊的哲人曾对人生指示说：“认识你自己！”　 人最难认识的就是自己，而“诗人”们尤其是这样。　 生活中需要诗而不需要“诗人”。一个神经兮兮的“诗人”在常人的世界里总显得有几分不协调和可笑。一个人以写诗来调节生活和丰富精神世界本是好事，但如果他真的把自己当成了“诗人”，他就不正常了，他的思维就开始脱离常人的轨迹，而想入非非。为什么把自己排除在常人之外，或者说提高在常人之上呢？人要有平常心，即使真的是诗人也要有平常心，几年前，《中国青年报》上刊登过一篇文章：“太像诗人的诗人不是真诗人”。他的诗也许并不怎么高明，而他却太像“诗人”，这们的“诗人”肯定要给这个社会添一点什么乱来。　 故先做常人，后做诗人，或者说不做诗人。　　 二　 大凡传颂千古的名句，皆非借助于典故而名。　 南宋钟嵘在《诗品》里说：“观古今胜语，多非补假，皆由直寻。”“补假”是指用典故，如此则造不成“古今胜语”。王国维则把用典称为“隔”，诗人的真实情感与意思被掩没在典故之中，自然是“隔”着一层厚壁了。王国维又说“语语都在目前，便是不隔”。语语都在目前，须由“直寻”而致。　 论者和读者当然不愿诗家作诗有“隔”。然而作诗也不可废典，尤其是诗词，“用一个典故，可以省去一大篇文字，是符合诗的精炼原则的。”只是要记住，用典太多，有碍传颂。　三　 诗歌是什么？是活着的生命，是有知觉、有痛痒的。诗的肌肤实际上应该附在人民的肉体上。诗的痛痒实际上就是民众的喜怒哀乐，从诗歌的知觉里要能感受到时代的脉动，杜甫之所以能成为“诗圣”，很大程度上是因为他的诗里有痛痒。诗没有了痛痒，也就意味着失去了人民，失去了读者，意味着诗歌走向了没落。诗人艾青说“所有的努力，不管写什么，还是怎么写，不管是思想、感情，都必须通向人民。”　 诗的生命没有死亡。建安文学、杜甫、白居易等人的现实主义诗歌，不因为时间过去了这么长，那种痛痒就消失。屈原、李白的诗歌虽然写得纵恣，有强烈的个性色彩，有理想主义，但也是有痛痒的，他们诗歌的神经同时代的神经是连结在一起的。诗歌的痛痒能留住诗歌的生命，留住诗人的生命。清郑板桥说过这样一句不客气的话：“若王摩诘、赵子昂辈，不过唐宋间两画师耳，试看平生诗文，可曾一句道着民间痛痒？”　 现在有诗人，也出诗人，但出不了杜甫，也出不了艾青、郭小川，原因就在于现在的诗歌没有或者很少有痛痒。　 现在我们所见到的诗歌很多是“植物人”，而且是畸形的。“植物人”的生命有等于无。　

天涯倦客

　 有幸成为单先生厚厚的一本《河滨诗话》的第一位读者，倍感荣幸，从中获益匪浅。亦领悟到了作文作人的诸多道理，同时深深钦佩单先生的为人为文之道！深谢！

[此贴子已经被作者于2007-2-20 13:46:15编辑过]

叶落凡尘

　　　现在我们所见到的诗歌很多是“植物人”，而且是畸形的。“植物人”的生命有等于无。　不知道是否应该也站在你的立场同意你的观点,呵呵,还是做个旁观者的好,!

中原盟主

　　一首好诗，应得益于它的社会和历史价值以及观物咏怀的绝妙而浓缩的语句，……单老真乃专家学者，拜读了。